Descripción
110 páginas. [algunas líneas subrayadas con tinta en las páginas 53 a 61] Título del original en francés: Vittorio de Sica. Traducción de Ceci Elfgot y Ariel Zima. Colección Estudios Cinematográficos, 9. Contiene reproducciones fotográficas en negro. VITTORIO DE SICA, el actor afortunado de cien comedias, que se convirtió en uno de los grandes directores de la renovada cinematografía de posguerra, operó la sutil transformación del acre “neorrealismo” de los primeros tiempos en un estilo de vigor poético. El dolor humano, las crudezas de la realidad social, la frustración del destino del hombre —que Rossellini trasladaba a la pantalla con la directa fuerza de un testimonio—, en la obra que de Sica cumplió como director cobraron una dimensión más coherente y alcanzaron un lirismo cálido. Los públicos de todo el mundo expresaron su comprensión de esa fuerza creativa, lo que se hizo palpable en la celebridad del actor-director más conocido después de Chaplin. El notable crítico francés Henri Agel —a la vez excelente escritor— ha asumido ta tarea de explicarnos cuál es la génesis de la personalidad artística de de Sica y su encuentro con el inestimable colaborador que es Cesare Zavattini, estudiando después sus trabajos más importantes. La auténtica versación del autor de este libro, le permite ubicar al director italiano en el panorama del cine de su país y también en vinculación con el desarrollo actual del séptimo arte en escala mundial, sin destruir en ningún momento la unidad del mundo propio recreado por de Sica-Zavattini.
